“玉兰”花绽，他们在舞台上“激活”江苏历史文化资源

4月26日晚，第32届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖晚会在上海文化广场举行，江苏省的五朵“玉兰花”绚丽绽放。在荣获“白玉兰”主角奖的十位获奖者中，江苏省占据了三席，他们分别是江苏省演艺集团锡剧团的优秀旦角演员季春艳、南京市越剧团的李晓旭和南京市话剧团的杨彦。此外，江苏省演艺集团京剧院的优秀青衣演员高飞以及江苏省苏州昆剧院的优秀丑角演员徐栋寅也分别获得了主角提名奖。针对江苏省取得的喜人成绩，新华日报·交汇点记者进行了采访。

戏好——

用舞台“激活”江苏历史文化资源

“这次能够荣获白玉兰戏剧奖主角奖，还有一个很重要的原因是团里汇聚精锐力量，对《玲珑女》这部剧目进行了打磨精修。”季春艳介绍道。《玲珑女》是江苏省锡“压箱底”的名剧之一，历经时光洗礼，长演不衰。但随着时代变迁，戏曲观众审美习惯与观演需求也开始有所变化，因此，为了能够让《玲珑女》更好地在“白玉兰”的舞台上绽放，江苏省锡集全团之力，立足时代精神，以当代美学视角对这部剧目进行了精修提升。

参评白玉兰戏剧奖的《玲珑女》，去冗存菁，删去细小枝蔓，令舞台节奏更加紧凑流畅，主线情节环环相扣，戏剧矛盾更为集中，爆发出强大的戏剧张力，引人入胜，提升了剧目的“沉浸感”，带给观众更丰富的观演感受。在音乐曲唱方面，则着重突出锡剧的代表性唱腔，在彰显剧种艺术特色的基础上，做到融情入唱，以腔传情，通过音乐和唱腔突出人物性格，更好地塑造人物，推动戏剧矛盾发展。可以说，在白玉兰奖的舞台上，《玲珑女》这部经典剧目实现了“迭代升级”，焕发出更加辉煌的生命力。

近年来，在南京市委宣传部的指导和南京市文投集团领导下，南京市演艺集团及市属文艺院团深挖本地历史文化资源，先后创作推出了杂技剧“长江三部曲”、诗韵越剧“金陵三部曲”等多部独具南京特色的优秀舞台艺术作品。本次参评的两部剧目越剧《凤凰台》和话剧《刻经》均取材自南京本土历史文化资源。其中，越剧《凤凰台》是诗韵越剧“金陵三部曲”的第二部，讲述了李白与金陵的不解之缘，从全新的人文角度来诠释诗仙李白的人生境遇；话剧《刻经》讲述了金陵刻经处与其创始人杨仁山的传奇故事，是一部反映中华民族伟大复兴、展现民族精神的舞台艺术作品。

《乌衣巷》《凤凰台》《刻经》《小西湖》……以李晓旭和杨彦为代表的南京优秀青年演员，用不同的戏剧表演形式演绎越来越多的南京故事，舞台就像是一条无形的纽带，将他们和南京紧密地联系在一起。“是南京给了我们表演的舞台”，李晓旭和杨彦说，“讲好南京故事，我们责无旁贷。”

呈现好——

实力派，是这么炼成的

好作品，是靠“演”出来的。

锡剧《玲珑女》剧照，图左为季春艳饰演的李翠英。

季春艳是国家一级演员，中国戏剧家协会会员，师承著名锡剧表演艺术家倪同芳，现任江苏省演艺集团锡剧团艺术指导委员会副主任。

她扮相清纯甜美，唱腔委婉细腻，表演以情动人，对不同身份年龄、性格迥异的舞台艺术形象都能刻画得入木三分。

《玲珑女》中“李翠英”这一角色，对唱念做表、手眼身法步皆有极高要求，是传统戏曲舞台上“四功五法”的综合体现。领衔主演季春艳表示，为了更加突出和彰显人物青春活泼的性格特色，可谓唱做并举，只要在台上，基本上“遇唱必舞，有舞必唱”，除了有繁重的唱腔以外，还要特别注重手眼身法步的运用，可以说唱做念舞并重。如“行路”一折中，为了表现上山和下山的艰辛，运用了大量的身段程式表演，包括点子步、小花旦步、四方步、圆场、翻身、滑步、跳坐等，同时注意把握人物内心情感的微妙变化，通过眼神、表情、动作等传达给观众。

季春艳作为第四代玲珑女，将“李翠英”勇于挑战、一往无前、热情活泼、机智伶俐的舞台艺术形象再次经典演绎，许多观众都被李翠英这独特的个人魅力所折服，感慨于她的聪明机智、仗义执言，更钦佩于她的不畏强权、有勇有谋，她所说所做的一切可以说是古代的“凡人善举”，对当下社会有着极大的观照意义。

“虽然奖项颁发给个人，但荣誉其实属于大家。”李晓旭觉得自己特别幸运，在南京，青年演员能有很多的机会、很好的平台去发挥自己的才能。

李晓旭是南京市越剧团优秀青年演员、中国戏剧“梅花奖”得主、国家一级演员。19岁拿下“越女争锋”小生组金奖，2006年成为毕春芳的关门弟子，2015年成为石小梅老师的跨界弟子。2016年，李晓旭凭借《玉堂春》在第26届上海白玉兰戏剧表演奖评审中崭露头角，荣获配角奖，2019年，凭借南越诗韵越剧“金陵三部曲”第一部《乌衣巷》获得第29届白玉兰主角提名奖。

2020年，南京市越剧团筹备近一年的“金陵三部曲”第二部《凤凰台》正式开排，李白首次作为第一主角登上越剧舞台，李晓旭再次担纲主角。“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流……”《登金陵凤凰台》是诗仙李白名篇中脍炙人口的一首，也是诗韵越剧《凤凰台》的“起点”。李晓旭以精湛的表演，呈现了越剧舞台上独一无二的李白。从2020年创排至今，《凤凰台》边演边打磨，越演越精彩。2021年，李晓旭凭借该剧摘得中国戏剧最高奖“梅花奖”，今年再度获评“白玉兰”，这已经是她第三次与“白玉兰”结缘。

“我会一步一个脚印，一步一个台阶，怀着感恩之心、敬畏之心，将传统文化传承弘扬下去。”李晓旭说，舞台呈现没有完美一说，但是她会尽力朝这个方向奔跑，总是希望能够一次比一次诠释得更好。

杨彦是南京市话剧团优秀青年演员、中国话剧“金狮奖”表演奖得主、国家一级演员。从跑龙套到成为南京市话剧团的中坚力量，杨彦对话剧的热爱始终如一。话剧《刻经》讲述了“杨仁山生命的最后一天”，也是杨彦第一部真正意义上挑大梁的“大男主”作品。

作为一名“体验派”表演者，从2018年创排至今，杨彦已经记不清自己有多少次和杨仁山进行跨越时空的心灵对话，“我把自己扔到情境里，然后想象如果我是杨仁山，面对这件事情，会是什么表情、什么语气，做出什么动作”。杨彦解释，“生动”是他诠释角色的标准，“在表演上，没有绝对正确，但绝对需要生动”。虽然他是一名“80后”，但只要化上妆，拄着拐杖站在舞台上，便是75岁的杨仁山。“每演一部戏，就是一种洗礼，就像是走进不同的人生，进行深入的心灵的对话。”杨彦说，所有的艰辛，都会在台下响起掌声时烟消云散，观众的认可，就是最大的鼓励。

新华日报·交汇点记者 陈洁

来源：新华报业网