“色丝绣艳——花间禽语织绣艺术展”在颐和园开幕

4月21日，颐和园德和园扮戏楼展厅内，一场以花鸟为主题的织绣艺术盛宴启幕，“色丝绣艳——花间禽语织绣艺术展”荟萃广州博物馆、颐和园、苏州丝绸博物馆馆藏珍品及当代织绣传承人创新力作80件（套），带领观众走进一幅幅以针线织就的自然画卷，感受中国织绣艺术的精妙与浪漫。

步入展厅，一件件精美的织绣文物诉说着指尖上的传奇。展览以“神形毕肖”“传神取意”“绣承新韵”三大板块，系统梳理了中国织绣艺术从传统技艺到吉祥寓意、再到中西融合与当代创新的发展脉络。

展览从精巧构图、多变针法、精妙设色等方面展现中国织绣的艺术高度。展厅中一件酸枝嵌螺钿框镶白缎地广绣孔雀牡丹纹挂屏格外引人注目，屏心绣出孔雀、梅花鹿、蝴蝶等纹样，左下方“粤东省城”“顺昌隆造”等款识记录着清代广州绣庄的过往。颐和园藏广绣“百鸟朝凤”绣片令人叹为观止，一对凤凰居于中央，数十种珍禽环绕四周，构图饱满、毛羽毕现。四把广绣花鸟纹折扇以象牙骨、檀香木为骨，扇面绣制孔雀、锦鸡、蝴蝶与花卉，一针一线间绣出盎然春色。

明清织绣讲究“纹必有意，意必吉祥”。展览通过花样、锦衣、云肩、马面裙、宫鞋等服饰珍品，展示纹样背后的吉祥寓意。一件紫茄缎地绣鸂鶒纹补子女褂，鸂鶒为清代七品文官官补纹样，女褂补子依其丈夫品级而定，折射出古代服饰等级制度。多双清光绪时期后妃用鞋一字排开，黄色缎绣蝴蝶纹元宝底鞋以彩色丝线绣灵动蝴蝶，鞋底钉缀彩色料石拼出福寿图案，方寸间凝聚宫廷刺绣精华。苏州丝绸博物馆珍藏的蓝色暗八仙纹漳缎袄，以堆绫绣和“铺翠”技法绣制，松鼠毛茸茸的质感逼真生动。

19世纪末20世纪初，传统织绣因东西方文化交流迎来多元创新。精美的挽袖、补子被改制成西方人喜用的托盘、攒盒与手袋，成为流动的“东方名片”。展厅中，刺绣花卉纹挽袖改画珐琅攒盒以打籽绣牡丹花蝶纹挽袖包裹盖面及盒身，民国年间多用于外销；几件由补子改制的手袋曾受到中外贵族妇女喜爱。同期中国兴起“文明新装”风潮，浅绿缎贴绣蝴蝶纹无领“倒大袖”女袄采用“鸡心领”形制，成为服饰变革的典型代表。

展览尾声展出了当代非遗传承人的绣品。他们秉持“守正创新”的理念，将古老的织绣技艺融入现代生活，使千年织绣艺术焕发新生。一位参观展览的游客感慨道：“以前觉得织绣是博物馆里的老物件，今天看到这么多精美展品，才知道一针一线背后有这么多门道，中国人把自然穿在身上的浪漫，真让人感动。”颐和园相关负责人介绍，中国织绣中的花鸟源于自然、根植生活，凝聚着古人对四时更迭、禽鸟栖鸣的敏锐观察，承载着中华民族对锦绣华彩的不懈追求。此次展览是颐和园年度重要文物特展之一，将持续至7月26日，观众可前往德和园扮戏楼展厅参观，在一针一线间感受中国人独有的浪漫——以针丝为媒，将自然穿在身上，把美好绣进光阴。

来源：北京日报