中安在线客户端讯 “好男儿志在四方，但无论走多远，都要记得咱们的手艺！”话剧《老师傅·徽帮裁缝》巡演现场，这句台词一出，掌声如潮。台上演的是百年坚守，台下看的是文化回响。
这部以安徽省级非遗“徽帮裁缝技艺”为蓝本的话剧，出自安徽文达信息工程学院表演专业00后大学生曹芷若之手。她带领团队历时半年创作编排，让一段藏于针线间的家族往事，首次以戏剧形式走进公众视野。不久前，曹芷若作为2026年校十佳大学生、国家奖学金获得者登台领奖——从聚光灯下的创作者，到领奖台上的榜样力量，她用行动证明：非遗的年轻化表达，不是口号，而是一场脚踏实地的奔赴。
一场闲聊，点燃创作火种
2023年秋，曹芷若刚踏入大学校门。在一次专业课上，老师鼓励大家尝试原创剧本。彼时，学校“非遗文化进校园”系列活动正热，她坐在台下，心中暗问：“我能不能用表演专业，为非遗做点什么？”
大一寒假，她回到安庆老家，偶然与做裁缝的舅舅聊起手艺传承。舅舅随口提及“徽帮裁缝技艺”第三代传承人王俊的故事，说这位匠人的工作室就在合肥。曹芷若当即上网搜索，被一段跨越百年的家族史深深击中。
徽帮裁缝的前身，是民国时期的“徽仁洋服”。1920年代，安徽绩溪人王允茂与同乡胡学仁在上海合伙开店，凭借精湛手艺，声名远播。抗战爆发后，王允茂携家眷迁至合肥，潜心整理手工盘扣、徽绣等传统技法，独创“四工、六针、九法、十六诀”，将徽派旗袍缝制工艺推向新高度。动荡年代，裁缝店被迫关停。为完成爷爷遗愿，第三代传承人王俊放弃安置好的事业单位工作，从部队转业后考入北京服装学院，重新扛起“徽帮裁缝”的旗帜，并在古法基础上不断改良创新。
三代人、百年事，让曹芷若心潮澎湃。一个念头悄然萌芽：把这段故事搬上舞台。为了真正理解“一针一线”的分量，她整个寒假跟着舅舅学缝纫，手指被针扎破是家常便饭，却从不喊疼。“只有自己拿过针，才知道那份匠心有多重。”她说。
三次登门，用诚意敲开传承人的门
开学后，曹芷若第一时间向专业课老师汇报想法，获得鼓励与支持。她带着尚显粗糙的“剧本构想”，走进合肥金大地东西街的“徽帮裁缝”店铺。王俊看了几眼，只当作学生一时冲动，礼貌婉拒。
第一次碰壁，她没灰心。回到学校，她将所有课余时间泡在针线活里，从最基础的手工盘扣练起。“每一步都急不得，心要静、手要稳。”半个月后，她带着亲手缝制的盘扣成品和一本密密麻麻的学习笔记，再次登门。王俊翻着笔记，眼中闪过一丝意外，但仍未松口。
又过了一个多月，曹芷若第三次站在店门口。这一次，她递上的是一份完整的剧本大纲，以及清晰的项目构想：“我想把徽帮裁缝的故事搬上戏剧舞台，让更多人看见一针一线背后的文化自信。”这份执着和认真，终于打动了王俊。那天，两人畅谈良久。王俊首次对外提起：家中至今珍藏着胡适赠予爷爷王允茂的题字——“努力做徽骆驼”；他还说起儿时顽皮，曾将爷爷视为珍宝、陪伴其五十余载的铜尺弄丢，长大后才明白，那把尺子承载的远非工具那么简单……后来，这些细节都被写进了剧本，成为舞台上的动人伏笔。
从校园首演到跨城巡演，一台戏的成长之路
2024年9月，《老师傅·徽帮裁缝》在学校小剧场首演。王俊坐在观众席，看着三代传承故事被年轻学子动情演绎，百感交集。
“最大挑战，是如何把非遗技艺背后的生命体验，转化为既有视觉美感、又能直击人心的舞台叙事。”曹芷若说。她和团队在老师指导下，反复打磨剧本，初稿完成后第一时间发给王俊征求意见；排练中，又根据舞台反馈不断调整台词与调度，力求每一场戏都“立得住”。王俊还专程到校指导演员握针、运线、执剪，从细节处还原匠人神韵。
曹芷若没有给自己安排任何台前角色，始终站在台下。“这样我更容易代入每一个角色，帮大家磨戏、体会情绪。”她还将学到的缝纫技艺手把手教给演员们，“只有真正摸过针线，才能理解自己所扮演的人。”
这部话剧并未止步于校园。为进一步扩大传播，曹芷若与专业文化机构达成合作，带领团队走进安庆开展巡演。同时，针对非遗“叫好不叫座”“有传承无市场”的现实困境，她和团队打磨出《徽帮裁缝——保护文化遗产传承文明薪火》项目，荣获第四届安徽省乡村振兴创新创业大赛一等奖。
“一开始，我并没想过这件事一定能做成。但我觉得，想做的事就得先去做，别管结果如何。”曹芷若说，“徽帮裁缝只是一个起点，未来我还想把更多非遗故事搬上舞台，让它们被看见、被记住。”
一名00后大学生的执着，与一位传承人半生的坚守，在剧场灯光中相遇。那些藏在针脚里的时光，正以另一种方式，被重新点亮。而属于曹芷若的舞台，才刚刚拉开大幕。（记者 明靓、王寅颖）
来源： 中安在线
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