吉狄马加：在世界诗歌坐标体系中认识传统 发展传统

四川在线记者 张斌

6月16日上午，第二届中华诗歌文化学术会议在成都崇州开幕，本届会议围绕“传承与发展”主题展开。中国作协原副主席、中国作协诗歌委员会主任吉狄马加现场作主题演讲。

吉狄马加说，中国诗歌走过几千年，新诗也走过了上百年，传统一直是一个诗歌创作者绕不开的话题。但很长一段时间，我们缺少把世界诗歌作为坐标，当做参照体系。

如今，回归传统再次成为一种呼声，在世界诗歌坐标体系中重新认识传统显得尤为必要。吉狄马加认为，什么是中国诗歌的传统？哪些传统需要传承？这些应该是学术界和诗人们首先应该回答的问题。“回到古典不是简单地回到古典诗歌的表达形式，而是要回到中国古典诗歌所呈现美学精神中来，这一点对于今天我们继承传统非常重要。”吉狄马加认为，中国古典诗歌中有很伟大的意象，我们应该上升到诗歌美学高度去认识。如在现当代，有很多先锋诗人曾汲取中国古典诗歌养分。上世纪开始，美国诗人加里·斯奈德等人，就曾把中国古典诗歌中的美学原则、美学理想诉诸实践，并将中国古典诗人对生活、对自然的理解注入他们的诗歌。“特别是陶渊明、王维等诗人，成了他们关注效仿的对象，这样的写作某种意义上可以说是超越国界的。”

吉狄马加说，中国人对诗歌的认识与西方人不一样，必须回到中国人的认知结构、认知语境中才能体会到中国诗歌表达的微妙。例如，如果抛除文化传统和语境，李白的《静夜思》翻译成世界上任何一种语言都变得稀松平常，但一回到我们中国人的文化传统中，就能体会到这首诗歌的伟大之处。

吉狄马加认为，古人对自然生命、空间时间都有深刻的认识，需要我们去激活、去重新认识。比如苏东坡，他在贬谪中对陶渊明重新再认识、再定位，“激活”了陶渊明。“对于苏东坡而言，他贬谪时可能与陶渊明在心灵上有某种亲近，但陶诗中表达的个体生命与自然之间的对话，却超越时空影响着东坡。”再比如朱德群、赵无极这些伟大画家，他们的绘画之所以能在西方画家中脱颖而出，源于他们受中国传统书法的影响。他们对线条、对水墨的深刻理解，是一种东方式的抽象，这种抽象很高级，“汲取传统再发展，对于我们现在的诗歌创作仍具有借鉴意义。”

吉狄马加认为，世界上每一个有诗歌的民族都有自己的声音，虽然由于语言障碍我们听不懂他们的语词，但通过声音、通过吟唱，我们可以感受到他们诗歌内在的韵律。

在国外，聂鲁达、马查多、阿赫玛托娃、茨维塔耶娃、马雅可夫斯基这些伟大诗人都留下了他们朗读自己诗歌的声音，我们可以通过倾听声音，感受他们诗歌传递出的情感；在中国现代诗歌史上，艾青、穆旦、戴望舒等一批诗人，他们的诗歌语言纯净，都有一种内在的音韵美，“这与中国诗歌传统有很大关系。”吉狄马加说。

来源：四川在线