忻州剪纸艺术

　　文章来源：艺术资讯频道

　　剪纸是以纸为原材料，运用镂空，剪刻等方法表现美好心愿的一种艺术形式，是传统民俗生活中最亮丽的一道风景，源远流长，传承久远。若要为剪纸寻根溯源，现在发现最早的文字记载在晋代，当时民间有正月初七过"人日"剪纸人，立春之时剪纸燕的风俗，蕴涵着深远的迎福纳祥的文化内涵.。唐宋时则很兴盛了，适用范围愈加广泛，杜甫"剪纸欲招魂"的诗句，描述的恰是剪纸在巫术活动方面的运用。随着历史的前进，时代的发展，剪纸的装饰性体现的更为浓郁，逐渐成为一种独特的民间工艺艺术。

　　剪纸与民俗生活唇齿相依，漫长的历史变迁，剪纸承载着古老的民俗文化气息；丰富的民俗生活又给剪纸注入了生机和活力。从这个层面上讲，剪纸艺术属于民俗文化，而且是其中的重要组成部分，理所当然成为我们基层文化工作者研究和实践的一个重要内容。总体来说，我市的文化工作者，尤其是在这方面有造诣有成就的爱好者，近些年来确实做了不少工作，取得了一定的成绩。但与我们悠久的历史相比，从创建先进文化的目标来讲，从与时俱进的时代要求来说，差距还很大，还需要我们不懈的努力。只有把剪纸艺术置身于民俗文化活动中考察，与广大群众的生活紧密结合，同时历史与现实相结合地去研究，这样才能拓宽我们的视野。

　　当然，从我们来说，这项工作仅仅是一个起步。首先从收集整理资料开始，不要把这些已取得的成果资料使其自然消失。这是一个很艰难的工作，是研究与实践的第一步工作。没有这一基础性工作，一切将无从谈起，本文就是这样一个尝试。

　　忻州剪纸艺术特征

　　作为民间工艺美术和民俗文化的忻州剪纸，同样历史悠久，源远流长，分布遍及于14个县市。忻州剪纸多为剪刀剪法，也有使用刻刀的，还有剪刻兼用的。所用纸品，有红纸和染色宣纸两种，其中前者多用剪刀，宣纸多用大小不一的刻刀。其艺术特征可归纳如下几点：

　　一 风格粗犷，具有浓郁的地方特色。

　　忻州地处黄土高原的晋西北地区，当地粗犷豪放的地域文化孕育了别具一格的剪纸文化，从总体风格讲，具有质朴夸张、粗犷自然的山野风味。大块大面给人以朴实、壮美之感，与江南剪纸特有的纤秀相比，表现出一种北方黄土高原的独特风格。然而粗犷中不乏工细，质朴中又具情趣，细微处处处浸透着写意的艺术神韵。表现手法简练夸张，线条粗犷有力，形象整体感强，装饰手法随意自然，浓墨中见淡彩，简练中表现出自然，夸张中抒写真情。展示出当地淳朴的艺术魅力。所表现的故事内容，生动活泼；生活情景，意味隽永；花鸟树木，各具形态；人物动物，栩栩如生；福禄寿喜，形神皆备。体现出忻州黄河文化与游牧文化相互融和的文化特色。

　　二 题材内容宽泛，而且与当地的节日习俗紧密关联，花样品种随时代变化创新。

　　忻州市传统剪纸内容多为人物、动物、花卉，神话传说，民间趣事，自然风貌，民俗活动。如逢年过节贴窗花，男婚女嫁粘喜字。并构成了由窗花、门笺、墙花、灯花、纸扎花、枕花、绣样等众多品种组成的有较高美学欣赏价值的剪纸艺术系列。数百年来，当地的民间艺人,能工巧手，以生活为依托，将剪刻的人物事象与当地民情风俗融为一体，运用谐音，理喻，象征、夸张等手法，以物喻意，托物寄情，创作出一系列寓意深邃的吉祥喜庆图案，反映了当地老百姓祈福辟邪的信仰崇拜和主宰自己命运的理想追求，表现出他们朴素的追求形神意美相一致的审美蕴意。最普及的如"龙凤呈祥"、"二龙戏珠"、"孔雀开屏"、"鸳鸯戏水"、"连年有鱼"、"双喜临门"等一些传统的吉祥图案，体现出人们追求现实生活美满，保佑幸福平安的美好愿望和求福向上的一种精神追求。

　　剪纸的内容还与当地的风俗民情紧密关联。正月初一，家家都要挂春笺，贴窗花，庆贺丰收、家业兴旺；正月十五元宵节花灯要贴剪纸，热闹喜人；清明前一天，在黎明时分要在门上贴一对公鸡剪纸，以防灾辟邪；五寨县过去七月十五菜农以剪纸祭蔬菜，以免被草虫害；十月初一要用五色纸剪成寒衣，寄托生者对死者的怀念。结婚时，大门两边和陪送的嫁妆都要粘红艳艳的喜字，并将喜字与钱纹、瑞兽、花鸟等形象有机的组织一起，粘贴于居室的玻璃和墙壁的醒目处，来烘托渲染喜庆气氛。在保德一带生男孩后，要贴一对红纸剪的葫芦，生女孩则贴一对梅花剪纸，褙上黄纸贴于门上，一来为忌门，二来驱邪。就连寻常日子所用一些物品，如枕头、手帕上的绣花，也是以剪纸为底样绣成的。剪纸成了乡间巧妇凭借想象、描绘装点、美化现实生活，寄托她们对美好事物的向往和憧憬的一种有效手段。

　　建国50多年来，我市的民间剪纸艺术随着时代的进步而发展。在继承传统的基础上，无论从主题、内容、还是表现手法都有所发展。从内容来说，所反映的大都是时代新生活。而且溶入了新剪纸法，进入了主题性、系列性创作，如李斌杰的《五百罗汉图》、《黄土风情》，并且内容更为广泛，有摔跤、五台山佛教、戏曲等多样反映本土特色文化的题材,如定襄三姐妹的《摔跤剪影》,《农民运动会》，辛爱英的《走西口》,《五哥放羊》.从表现手法来说，从单纯的剪刀剪法，发展有刻刀刻法，有的两者并用。在应用效应上，已不再局限于传统的窗贴与墙贴等其他样式，远远扩大了范围,表现在生活的诸多方面。小到邮票、贺卡、台历、旅游纪念品、商标广告，大到装饰门面，有的应用于舞台美术，广场壁画等方面。既继承了传统的民俗内容，又拓展出新的表现空间，既符合了现代人注重装饰性的心理需求，又吻合了当代群众多元文化的欣赏需求，剪纸的装饰性特点发挥的淋漓尽致。随着时代的发展，为更好的服务于生活，渗透于广告创作中的剪纸材质也在提高。过去的普通纸质最好的最多可保存6年。一般的二年就褪色失去艺术魅力了。如今采用的是防水不干胶纸质制作，既耐老化，又能保持颜色不褪，能够最大限度的保持原有丰韵。

　　如今，剪纸艺术还与其它美术品类相互借鉴，相互渗透，相互补充，出现了新的表现形式。如剪纸与漫画结合，成为剪纸漫画；剪纸与连环画结合，成为剪纸连环画；剪纸与布贴画结合，成为剪纸式布贴画等等。

　　三、忻州剪纸多以单色为主，朴素大方，内容丰富。纸品运用红纸和宣红纸，鲜艳明快，富有表现力。根据民俗习惯与实用需要，表现形式主要体现在"窗花"和"墙花"两方面。

　　"窗花"剪纸是依附于民俗活动最普遍，生命力最强盛的艺术品类。它玲珑剔透，意趣盎然。一般以一草、一花、一物、一事单独成形。所以又称之为"单花"。窗花的结构大小，一般随窗格的形状而定。忻州市旧时窗户格式有菱形，圆形，多角形等式样。窗花随窗样式而异。小者寸许，精致灵巧，趣味横生；大的有四角、六角、八角。与之相呼应的叫团花，素雅大方，美不胜收。忻府区在春节佳日或男婚女嫁时，要贴"全窗花"。剪出柿子，如意，牡丹，佛手，莲手，桂花等祝愿新媳妇善于女红，喜生贵子，幸福美满。这些已成为当地的一项民俗文化活动而传承下来。

　　代县窗花根据所贴位置不同，制作方法不同，用途不同，分为"走烟"窗花，"毡笔画"窗花，"勾线"窗花等。代县居民房屋多为土木结构的瓦房。旧社会玻璃紧缺，多用纸糊窗格。"走烟"窗花即在窗格顶端贴一种工笔细致的花边图案剪纸，特点是以线为主，线面相依，专为走烟通气。制作方法一般经薰样，订纸，挖剪三个程序。即把样品钉到一张白纸上，打湿后拿到煤油灯上熏，等熏干后，取下样品。原样被清晰的"拷贝"了下来，然后剪出，现已不用。窗户中心位置所贴窗花有多种。"毡笔画"窗花是其中一种，其制作过程主要是通过特制的毛毡笔所作而成。毛毡笔有大小几种，大者方寸，小者宽1-2厘米。作画时在毛毡两临角各蘸一种颜色，或横竖或弯转，画出花鸟等图形。比较易学，但效果较粗糙。"勾线"窗花是主体性窗花的陪衬与装饰，常被贴在窗户的四周、四角或两边。内容多是松、竹 、梅、兰等传统花卉。

　　墙花主要反映在静乐县。墙花,顾名思义，即张贴于室内墙壁上的剪纸,又分为"单花"和"套花"两种。一张一个内容称"单花","套花"则是由一组相关联的单花组成。静乐墙花多为篇幅较大，故事性较强的剪纸。如《八洞神仙》,《老鼠嫁女》,《娶亲》等。这些剪纸内容大都由古老的民间传说而来，或是群众现实生活的集中表现。早年的墙花，很可能是充当年画来美化居室的。而且直到今天在山庄窝铺还存在。过大年贴墙花已经成为静乐县的传统习俗。每当除夕将近，各家房屋打扫一新，都要贴墙花，给新春增添喜气的氛围。墙花大小随意组合，构图精巧严谨，曲直有序,阴阳、虚实、疏密错落有致,内容丰富，刻画入神，动静皆宜。为当地群众所深爱。此外婚嫁迎娶，乔迁新居，生日满月等喜庆佳日，都要在居室显赫的墙上张贴剪纸图案，来装饰点缀生活。

　　近50多年来，剪纸得到进一步发展。除构图设计，主题内容有创新外，制作工艺也有新的改进。上世纪60年代以后多种色彩的木刻印制，赋予了剪纸艺术的新形式与新工艺。这种窗花剪纸属版画类,需经画底、刻板、印线、套色（着色）等制作过程。另外还有一种绘画类窗花，也是后来发展起来的。其作法是少数简单的墨线勾勒出来的。用色由开始的单一品色发展为宣传色和荧光色的广泛运用。印刷类窗花在代县、原平市比较流行。原平市的崞阳镇，郑家营，茹岳，北贾等地的老艺人，一度时期制作的木刻套色窗花很有影响，销售与仿制量都较大。

　　剪纸艺术家队伍展望

　　剪纸艺术属民间工艺美术，与民俗文化紧密相连，具有广泛的群众基础。旧社会民间剪纸的能工巧手，主要是农村妇女。建国以来，随着时代的发展，文化的进步，剪纸艺术也在不断进步。不仅表现在主题内容上，技术技巧制作工艺上，而且在队伍建设上也有突破。从过去农村妇女操作，出现了男子的参与。从民间 业余性质出现了专业艺术家。队伍的数量和从业人员的素质都有明显提高。这些剪纸艺术家们孜孜不倦，坚持创作实践，有的是当作一种爱好，乐在其中。有的是作为一种事业，刻苦钻研，不断追求创新，做出了一定努力，也取得了可喜的成绩。就现在掌握的有限资料来说，作如下一些介绍。

　　比较早一点的老一辈知名艺人有：岢岚县的赵花女（生于1884年，卒于1985年），剪纸工艺精湛，其作品深受群众喜爱。代县西关已故剪纸巧手王拉弟，剪有样式近千种，部分作品曾被报刊选登。静乐县老艺人有辛芙英，高转英，王改平等。其中辛芙英老人终生从事剪纸艺术，造诣颇深，曾在国内外有过较高声誉。她的不少作品被国家级展馆收藏,有的还被选送国外参展。正是在这些有造诣的老一辈艺术家影响带动下，新人不断辈出，如河曲的任翠莲，定襄的张氏三姐妹，郭美英，丁芳莲，忻州有李斌杰、崔凤英、张林郁、张变娥、张永英、殷辅田、李存香、赵宏斌,五台的银三毛,繁峙的张斌,代县的张俊,郎俊梅夫妇、麻红伟、刘小青、宋白女、刍存娥、魏春霞,原平的朱未蝉,静乐的冯问成,吕慧,李凤鸣等人。(笔者所掌握的仅是少数一部分)

　　李斌杰长达45米长的500罗汉剪纸长卷，堪称剪纸艺术的珍品，多次在各种展览中获奖。2004年他被中国工艺美术学会授予"新中国剪纸艺术家"光荣称号，并当选为省剪纸协会副主席，同年又被省民间文艺家协会和山西省民间工艺美术家协会评为"山西省民间工艺美术大师"（全市仅有四位）.定襄三姐妹6米长的巨幅剪纸作品《跤乡挠羊图》，被悬挂在国家女子摔跤训练馆的墙上，中央电视台等媒体都曾进行过宣传报道。张俊夫妇、崔凤英等都曾获得过国家级或省部级的剪纸艺术作品展览的奖项。从这些情况来看，我市已初步形成了一支功底扎实，艺术上有发展有创造性的队伍，应当说，这是一个可喜的局面。

　　我市剪纸艺术成果展示

　　由于剪纸艺术是一种民俗文化或者说民间文化，并且具有工艺美术的性质，又具有民间应用价值，所以群众基础深厚，参与者广泛，尤其是农村妇女，把这种艺术当作一种心灵手巧的表现，乐在其中，有的终身投入，成为一种自发的群众民俗活动。这就保证了这种艺术不仅远渊，而且长流不断。尤其随着时代的进步，经济文化的发展，有的作为一种事业自觉投入，终身创造钻研，进一步推动了这一活动的广泛开展，而且工艺美术技巧和艺术形式不断创新，作品质量也不断提高。我们的剪纸艺术基本上形成了一种良性循环，并且出现了一支实力较强的队伍。尽管人数还不是很多，但已初步有了一个较好的基础，成为一个出人才出作品的亮点。下面是我市近20年来成果展示，尽管收集的不一定全面，但已看出可喜的成绩：

　　出版作品

　　1979年，地区文联与文化局联合编印了《忻州地区民间剪纸集》。

　　1986年，静乐县文联、文化馆、文化局联合编印了《静乐民间剪纸》，著名版画家、文艺评论家力群作序。

　　1999年，人民日报出版社出版了静乐县吕翠花的剪纸作品选集《静乐吕彗剪纸选》。

　　2004年，出版《中国 忻州剪纸》大型画册。

　　理论研究

　　1985年，山西省《工艺美术》杂志第3、4期合刊发表"忻州地区民间工艺美术专刊"，集中介绍了我市剪纸等民间艺术。

　　1989年，我市青年美术家邢晨生的论文《民间剪纸研究现象之我见》，参加了全国民间剪纸理论研讨会，并获优秀论文奖。

　　1990年，邢晨生的论文《关于剪纸研究现象的研究》，入选《中国民间剪纸研究》一书。

　　1990年，《山西日报》辟专版全面介绍代县剪纸以及其他民间工艺美术。

　　参展获奖

　　1985年11月，静乐作者创作的《八仙》，诸怀玉、张俊合作的《动物》，邢晨生的《老虎》等作品，参加了"全国首届剪纸展览"。

　　1989年，李斌杰创作的剪纸作品《农家小院》、《长寿图》，入选山西省首届企业美术书法摄影作品展览，并获三等奖。

　　1993年，李斌杰的剪纸作品，先后在中国首届农村青年书画剪纸大奖赛、金猴杯全国书法篆刻大展赛、中国海南椰林杯国际书法艺术大赛和"草原颂"全国书法美术摄影艺术大赛中获奖。

　　1998年，在文化部扶贫工作队的帮助下，静乐县民间剪纸在中国美术馆展出，获得了专家学者的高度评价。静乐县剪纸作品被中国美术馆收藏达百余件。

　　2000年，静乐县被文化部命名为"中国民间艺术（剪纸）之乡"。

　　2004年，代县张俊夫妇的剪纸作品，参加当年由中国民间工艺美术委员会等部门主办的全国剪纸邀请赛，荣获金奖。作品全部被华夏剪纸博物馆收藏。

　　2004年，李斌杰创作的45米长500罗汉剪纸长卷，在多次展览中获奖，并被中国工艺美术学会授予"新中国剪纸艺术家"称号。

　　诚然，这些成果是可喜的。或许我们收集的还不够全面，或许有疏漏之处，但是就总体而言，足以说明我市剪纸队伍的实力与水准。如果从具体来说，不免有这样或那样的不足，比如就队伍来说，基本上是一种游兵散勇，多属个人奋斗，相互间缺乏沟通和交流。作为产业发展也是一种"细水长流"状态，文化领导部门或者群众文化部门，还缺乏有力的组织与指导，如果从文化产业角度审视，恐怕道路还比较艰难。尽管有良好基础，但仍需要造势,形成声势。需要全社会的关注，包括政府部门的组织与指导。