独具特色的布依花灯艺术

　　蒙荣荣

　　花灯，是流行在黔西南城镇和农村的一种艺术样式。起源何时，史无记载，无法稽考。追溯历史记载，明代“调北征南”和清代“改土归流”，以及贸易交往，交通航运的发展，使大量移民涌入黔西南，随之带来了先进地区的文化艺术，促进了黔西南文化艺术的兴起和繁荣。特别是荆楚文化和巴蜀文化对黔西南产生过较大的影响。先进文化的流入，扎根后，吸收了当地的民族民间文化艺术养料，繁衍滋生，从而形成各具特色并有着浓郁乡土气息的民族民间艺术样式。

　　据《贵州古代史》载：“嘉庆道光年间，布依族就学会了以汉族小调为基础的贵州花灯剧，其剧目大半是民间传说故事，剧情短小精悍，生动活泼。表演者为一男一女，但旦角都是男子扮演。演员左手执巾，右手舞扇，在乐器伴奏下，边歌边舞。其表演者多在夜间进行，均用花灯照明，因而叫‘花灯剧’”。

　　花灯流入布依族地区以后，吸收布依族民歌、情歌、山歌，用布依语演唱或叙述故事，演绎故事。在历史发展过程中，布依族人民从表演的故事、人物中，根据剧情的需要，从本民族生产劳动，生活习俗中，提炼、创造出表演身段，表演程式，形成具有浓郁地域特点和布依族特色的布依族花灯艺术。

　　布依花灯的唱和道白，用“双语”（即布依族和汉语）。为了使更多的人听懂，现在多改用布依语夹汉话说唱，亦不失其独特风味。

　　布依花灯，分“引子”、“游合”、“穿灯”三部分。“引子”系灯主，相似主持人（原为男姓，现不少布依地区，已改为布依姑娘）上场，说念布依花灯的起源与演出内容介绍，接着唱“开场引子典”。该曲系套曲，可填入新词庆丰收，祝生辰、贺喜庆、唱先进、讲政策等，接着“穿灯”可叙述故事，扮演人物，进行表演。

　　布依族花灯具有独特的艺术特色。

　　布依花灯的步法特色——布依花灯的步法，分“三角步”、“四方步”、“碎步”、“丁步”等，根据人物需要应用。丑角舞花棍时，矮身蹲步，持棍击手、击肩、击腿、击腰，同时旋转身躯，以棍击地，口中发出叫声，引来观众哄笑。

　　布依花灯，多年来在布依族地区，群众自娱自乐，宣传好人好事，宣传政策、法规，都起到了积极作用。贞丰纳孔布依花灯创作演出的《扮灯》、《勒伙摆多“奔小康”》（即“大家一起奔小康”），受到布依族人民的欢迎。

　　布依花灯的音乐特色——花灯音乐，基本上由四个部分组成：唱词、唱腔、音乐曲牌、锣鼓曲牌。

　　蚂蚁爬树不怕高，有心连妹不怕刀。

　　钢刀拿当板凳坐，铁链拿当裹脚包。

　　唱词中也有六字句、八字句、十字句等句式，但所用不多。不等句式与七字句式的有机结构，成为较为常见的一种形式，例如：《小四景》：

　　小小仙鹤一点红，一翅飞到半天空。

　　张生拿弹打，红娘来拉弓。

　　莺莺醉倒在怀中，张相公我的张相公。

　　不是冤家不相逢。

　　又如《灯调》：

　　正月正闹新春，男女结伴去观灯。

　　别家嬉笑走成双，奴家擦泪守孤灯。

　　奴的哥真狠心，丢下奴家去吃粮。

　　宁愿打单当门神，奴家望穿眼。

　　泪水湿衣裙，乾哥你还不动情。

　　奴家今晚要变心

　　布依族花灯唱词用韵较为灵活，叠韵较多。唱词句式丰富多变。其道白多是叙述性的散文体语句，侧重于叙事，用以表达故事情节的来龙去脉，在戏中具有穿针引线之作用。唱段多为民歌体的韵文，讲究押韵，注重抒情，多用来表现人物的喜怒哀乐，在戏中起到烘托环境渲染气氛的作用。

　　唱词的特点之一，是对于虚词的联贯使用，如：衣、呀、嗨、呐、嗬、嘿、罗、哟、吱等等。根据唱段需要，把上述虚词组合成句，在花灯音乐中称之为“飘带”。

　　例如《发灯调》：

　　正月嘛莲花又逢哪哈春。

　　哪合哟合衣、衣嗨哟合衣。

　　我才把那凉棚讲哪根生，

　　罗合衣……

　　又如《路调》：

　　衣呀合吱衣呀，嗨呀哪合嗨呀。

　　龙灯龙灯狮呀子灯，襟襟吊吊什呀么灯。

　　采呀茶灯闹呀花灯呀，哪吱衣嗬嗨哟。

　　我国少数民族在歌唱中，常见用虚词组句，布依族亦然。花灯在产生及形成过程中，自然吸收了布依族民歌这一特性，大量用于唱段之中，将娱悦欢情态表现得淋漓尽致，大幅度地烘托了歌舞的色彩和氛围，富有浓郁的民族生活情趣，使其成为布依族花灯的民族特色之一。

　　值得引起重视的是唱词的风貌与内涵，许多传统的唱词，勃发着青春的迷人气息，闪烁着生命本真意识的辉光，将热血和爱情作无畏的展现。如前《灯调》中，相思女子“乾哥你还不动情，奴家今晚要变心”的那种爱情自白的青春之声，具有动人心魄的艺术感染力。历代封建礼教将花灯视为“伤风败俗”的原因也就不言自明了。

　　布依族花灯唱腔，传统有“九板十三腔”的分腔习惯。何谓九板？即：数板、正数板、哭板、骂板、怒板、贺板、路板、二簧板、过板。行路唱路板；叙事唱数板；悲哀唱哭板；气愤唱怒板；高兴唱贺板；抒发情感唱十三腔。

　　所谓“十三腔”指的是花调的变腔演唱。十三腔的曲凋，至今累计约为300余调。其主要以徵、商调式为主，应用较为广泛，商调又常用作收腔，故给人的印象更为鲜明。较之二者，羽调和宫调的应用略为少些。

　　花灯曲调的旋律，基本由1、2、3、5、6五种音阶结构。

　　花灯曲调的音符跳跃性较大，一个节拍中甚至有八度音阶的跳跃，并屡见不鲜。例如《踩新台》：鲜花朵朵开哎呀衣哟，走哇!

　　这一特点，往往能给听众一种轻快的感觉。其次，时有重复，具有民歌的重复特性(与其脱胎于民歌有关)，听众能加深印象，易记易唱，易于流传。

　　布依族花灯音乐，不仅吸收了邻近省区的灯曲加以利用，同时还运用了一些流传广泛的民歌小曲，从而进一步地丰富了自身艺术内容，如用民歌《孟姜女哭长城》改编的曲调就有《放牛调》、《猜拳调》等。

　　布依族花灯音乐，传统伴奏乐器不多。地灯乐器为：马锣、大钵、大锣、堂鼓等。台灯乐器为：花灯胡、二胡、月琴、三弦、板鼓、小锣、马锣、大钵、大锣、堂鼓等。

　　上述乐器中，最具花灯音乐风格的乐器当为花胡与马锣，花灯胡音顺“沙”，沙声是其有别于其它胡类乐器的显著特色，常用来作为领奏。马锣不用锤击，而用木质锣片敲击发音，音色高亮明远，用于舞蹈和闹台伴奏。马锣在花灯音乐中的使用较为独特，常用来单独伴奏，其节奏丰富多变，与其他地区在戏曲中的使用迥然相异。

　　布依族花灯表演特色——布依族花灯的表演，分：生、旦、丑行。过去的旦行，均为男子扮演，现在改为女性。使用道具是扇子、糠包巾、脸壳、花棍。特别是“糠包巾”别具特色。它一尺见方，彩穗镶边，中间垫上少许谷糠或棉花），以适宜玩耍抛掷为度，它既是布依花灯特有的道具，又可作男女相爱的信物。脸壳、花棍，是为增强演员气氛专用，它不是用来扮演人物的面具和剧中人物的道具，这是有别于其他花灯之处。

　　布依族花灯的表演形式，一般分为二类，即地灯与台灯。

　　不拘场所，随处可演，称之为“地灯”。地灯表演多为歌舞，其情节内容较为简单，伴奏都为打击乐器，无管弦乐伴奏，故后来的台灯音乐中，打击乐层出多变，在伴奏中始终占有重要地位，与此有一定的渊源关系。地灯舞蹈质朴生动，活泼诙谐，富于生活情趣和民族气息。在表演中，表演者一般持绸缎彩扇和绣花帕作为道具，扇帕动作极具浓郁的自然色彩和象征意味，诸如：莲花扇、蝴蝶扇、雪花盖顶、云手花帕……等等，可谓层出不穷。

　　表演有一定规范的舞台，则称为“台灯"。其系地灯发展而成，可歌、可舞、可戏，直至分幕分场演出正本戏。在伴奏上除打击乐之外，增加了管弦乐器，音乐旋律优美，灯戏兼而有之是其一大特色。

　　布依族的花灯，对表演者的基本功有严格的要求。基本手式就有架花手、交叉手、拐手、浪手、挽手、云手、划八字……等二十余种。

　　基本舞步有鸳鸯扑地、双凤朝阳、膝上栽花、梭梭步、拐子步、矮桩步、磨步、浪步……等等三十六式。

　　例如矮桩步：要求丑角在表演时下蹲，做出比旦角矮的态势，添有幽默风趣的动作、语言，表演起来妙趣横生，让观众忍俊不禁。这种舞步源于布依族的劳动生活，因男子大都是家庭的主要劳动力，负重爬山，挑担：采茶无所不干。采茶季节，便身背茶筐与女子一同上坡摘茶、茶树低矮，男子身高不能直立采摘，再次是茶女摘下的茶叶要随时倒人茶筐，且要压紧实，故男子须半蹲或蹲下一半。这种劳动生活中的自然形态，经过花灯艺人的加工而成“矮桩步”，其夸张得体，具有较强的艺术感染力。

　　在台灯舞蹈中，旦角丑角……都有各自的艺术口诀，以便更好地发挥艺术个性及其风格。如舞扇帕的口诀“摆动象狗尾，站势按胸前，舞动如蛇过，龙头又凤尾。”即舞彩扇时，须象摇动的狗尾那样灵动活泼，站着不动时，彩扇须按于胸前，起舞时，扇帕都要舞出蛇行般的S形曲线，龙头是右手在前舞扇花，凤尾即左手持花帕在身后舞动。旦角在表演中的艺术口诀之一是：“步子小，胯要扭，动腰如同风摆柳，头稍晃，肩要柔，神态妖娆半含羞。”这些要决把女性的曲线美，借以动态体现出来，恰到好处的展示了独山花灯舞蹈表演艺术的魅力。又如，丑角的艺术口诀之：“肩要活，腿要弯，挺胸收腹胯要端，步子轻，亮相缓，风趣幽默要自然。”在矮桩步的表演中，则要求丑角“老虎头，鲤鱼腰，双手展如眉，脚下轻飘飘。”这些众多的口诀，恰似一把把钥匙，能让表演者打开各自角色的艺术之门，发挥表演艺术的神韵。

黔西南台办供稿