张大千、张善子与《黄山画景》

　　□ 汪 毅

　　张大千颇具摄影家的禀赋，为我们留下了《黄山画景》《华山摄影》两本影集。随着大半个世纪的远去，当《黄山画景》终于在我的觅寻中出现，我感慨万端，体验到“岁月留痕”真的属于幸运，属于注定缘分。

　　在留痕的岁月中，我的思绪站定在1931年。这一年的9月，张大千、张善子再度登上黄山，观天都峰、莲花峰、莲蕊峰、始信峰、文笔峰、清凉台、鸣弦泉、人字瀑、慈光寺、文殊院之奇，穷前后海之胜，感松、峰、瀑、泉、壑之胜，时间长达一月，并拍摄风光照片若干。下山后，他们精选12张照片委托锦明玻璃版印刷所代印《黄山画景》摄影集。该影集开本为27厘米×19.5厘米，封面套红印刷，上面的“黄山画景”与落款的“每份十二页，定价大洋六角，坦社印行，上海法租界西门路一百六十九号”均由张大千题署。该影集虽然不一定是拍摄黄山的第一本摄影集，但至少开了中国画家出版黄山摄影集的先河。

　　需要说明的是，我以前耳闻与出版资料显示的均是《张大千黄山摄影画册》或《黄山画影》，这显然有误。准确地说，《黄山画景》是张善子、张大千昆仲共同的杰作。在笔者复制到的11张摄影作品中（遗憾，还缺一张），张大千摄并识、记的有七张，张善子摄、记的有四张，分黑红双色印刷，这在当年算得上“豪华”。黑白图片为黄山风光，套红（每幅照片的左边）为对黄山风光的点评，艺术地记录了黄山独特的风光，对象包括松、峰、石、栗树等。颇妙的是，张氏昆仲对黄山的具体审视不仅以摄影家的眼光，更以画家的慧眼，从冰凉、坚硬、嵯峨、嶙峋的岩石中，从虬曲盘桓的奇松中，从枝干横斜天然生趣的栗树中，捕捉到大自然的鬼斧神工——黄山天成的笔意与画意，并对之纵横论评。

　　据笔者统计，所评及的画家达17位（顾瑟如、陈载东、王若水、恽正叔、荆浩、云林、巨然、黄大癡、李嵩、渐江、石涛、杜东原、瞿山、张璪、赵文度、沈子居、夏禹玉——其中的一些画家具有相当影响，甚至对于中国美术断代史），所议及的画派有娄东、虞山画派，所言及的绘画关系有疏密关系“疏处似渐江、密处如石涛”（《清凉台畔》题记）、“生技润含春泽”与“枯枝惨同秋色”（《狮子林诸松》题记），所品及的技法有“唐宋人的豆瓣皴……渍墨法”（《法台石即清凉台》题记）、“极类南宋李嵩等笔（《石笋矼》）”“宋元人多有此笔法”（《此文殊院全景也》题记）。此外，张氏昆仲不乏哲学思维，以一分为二的观点表述了古人先贤的发现与局限。一方面，他们欣喜地感慨从黄山的美妙中“可知古人得山林真妙”——“此等峰峦树石，杜东原多为之”（《仙掌峰》题记）；一方面，他们由衷喟叹黄山松、峰、石乃鬼斧神工，令古人“不易为之”（《莲花峰飞龙松》题识）、“不逮”（《狮子林后奇峰》题识）、“不辨”（《狮子林诸松》题记）、“无此雄奇”（《达摩渡海》题记）。凡此种种，足见张氏昆仲触景生画意，扬画风，获画理，得画情，以及胸中成竹的一部中国美术史论。

　　《黄山画景》十分独特，与其说它是一部摄影集，不如说它是张氏昆仲把黄山当画读的一本感悟录。这种体验，非一般人所能及。它不仅需要体验者的眼光和领悟能力，还需要过人胆量，这诚如张大千在《此文殊院全景也》所记：“予以莲花峰顶鸟瞰摄之，危险万状，为历来游山所未有。”如此冒险拍摄险峰风光，其收获自然是令人欣慰和陶醉的。难怪，张大千掩饰不住自珍自喜，（照片）“虽略昏濛，可亦宝也”。至于诡奇莫变的黄山松云，对张氏昆仲的绘画理念、技法、画风等不乏影响（详见《黄山画景》题识），使其注定终身诗以黄山，画以黄山。张大千甚至还向友人介绍黄山对他们绘画创作的启示：“予与仲兄虎痴两入黄山，饫云松之奇观，悟古人六法之所在，作风屡变。”对此，柳亚子以诗赠赞：“蜀国双髯并世英，元方磊落季方清。世间蛮触关何事？一笑黄山顶上行。”

　　是的，张大千、张善子《黄山画景》摄影集自出机杼，别开生面，艺术地再现了黄山近一个世纪前的风姿风貌，无疑是中国摄影史和美术史上的一道特别风景。笔者相信，随着《黄山画景》的“发现”与深度解读，其影响将更为广泛，既有摄影方面的，又有美术方面的，更有黄山开发的——因为它使黄山的自然美走向了艺术美的深邃，丰富了黄山的文化内涵，属于黄山进一步整体打造与开发的一部分。如是，《黄山画景》不仅有了文化意义，而且具有一定的社会意义以及应有的综合价值。

　　信息来源：黄山日报

稿件由黄山市台办提供